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Tinta Moniri

Tinta Moniri (Patricia Mejía) es licenciada en Filosofía por la Pontificia Universidad Católica del Ecuador y Magíster en Artes Combinadas por la Universidad Nacional de las Artes de Buenos Aires. Artista, performer, escritora, músico, actriz y pintora, su trabajo explora la conexión entre la imaginación, la naturaleza y el mundo espiritual.

Se ha desempeñado como productora, directora, montajista, asistente técnica y curadora de obras artísticas. Participó en las Jornadas Internacionales de Bioética: Bioética, Ciencia y Sociedad organizadas por la PUCE, y su trayectoria incluye presentaciones performáticas en diversas galerías y festivales.

Como artista performer, ha formado parte de eventos como "Sos Tierra": XII Encuentro Internacional de Arte Acción en el Museo Hudson, Buenos Aires. En el ámbito musical experimental, su obra se encuentra en compilaciones publicadas en Irán, Francia, Estados Unidos, Brasil, Japón y Ecuador.

Sus pinturas, caracterizadas por colores psicodélicos y técnicas acuosas, evocan paisajes del inconsciente donde lo sagrado y lo natural se entrelazan. Cree en el arte como un puente entre la materia y lo invisible, capaz de transformar y sanar.

Exposición en el Centro Cultural PUCE

Ensoñación y Mística

Formas de ver es una composición simbólica que despliega un universo de percepciones expandidas, donde el ojo no solo mira, sino que revela. La multiplicidad de ojos flotantes, la mano que ofrece una flor enraizada, los hongos sagrados, aves en vuelo y seres del mar profundo evocan un estado alterado de conciencia y la conexión entre los planos del alma, la naturaleza y lo invisible. El fondo teñido con tonos tierra y las manchas líquidas evocan el paso del tiempo y la memoria onírica. Esta obra abre preguntas sobre la visión intuitiva, la sabiduría ancestral y los mensajes que nos hablan desde los símbolos, lo vegetal, lo animal y lo arquetípico. La artista invita a reconfigurar la mirada como un acto mágico y sensible.
Formas de ver es una composición simbólica que despliega un universo de percepciones expandidas, donde el ojo no solo mira, sino que revela. La multiplicidad de ojos flotantes, la mano que ofrece una flor enraizada, los hongos sagrados, aves en vuelo y seres del mar profundo evocan un estado alterado de conciencia y la conexión entre los planos del alma, la naturaleza y lo invisible. El fondo teñido con tonos tierra y las manchas líquidas evocan el paso del tiempo y la memoria onírica. Esta obra abre preguntas sobre la visión intuitiva, la sabiduría ancestral y los mensajes que nos hablan desde los símbolos, lo vegetal, lo animal y lo arquetípico. La artista invita a reconfigurar la mirada como un acto mágico y sensible.

Pinturas creadas desde la pura percepción y el espíritu * Paintings created from pure perception and spirit

El arte emerge como un medio para abrazar el misterio y la trascendencia. Con mi paleta cromática psicodélica y armónica hago resaltar colores brillantes, vibrantes y líquidos que fluyen como corrientes del inconsciente del soñante, generando atmósferas que transportan a dimensiones oníricas. El uso de acuarela, tinta y acrílicos crea texturas y formas que evocan lo efímero y lo eterno, lo terrenal y lo cósmico. Cada pintura está cargada de símbolos universales y personales que reflejan una búsqueda constante de significado, la búsqueda de nuestro ser interior y del misterio que nos habita. 

Art emerges as a means to embrace mystery and transcendence. With my psychedelic and harmonious color palette, I highlight vibrant, liquid colors that flow like currents from the dreamer's unconscious, generating atmospheres that transport us to dreamlike dimensions. The use of watercolor, ink, and acrylics creates textures and shapes that evoke the ephemeral and the eternal, the earthly and the cosmic. Each painting is charged with universal and personal symbols that reflect a constant search for meaning, the search for our inner selves and the mystery that dwells within us. 

Pinturas Moniricas, mágicas y coloridas 

Cute, magical and colorful paintings

"Estas obras celebran la magia de la conexión entre lo humano, lo animal y lo divino, tejiendo paisajes del inconsciente que invitan al espectador a reflexionar sobre el misterio de la vida. Tinta Moniri crea con acuarela, acrílicos y tinta, utilizando colores vibrantes y texturas líquidas para evocar un universo donde lo efímero y lo eterno coexisten. A través de símbolos personales y universales, la obra invita a soñar, a contemplar y a reconectar con nuestra esencia más pura."

"These works celebrate the magic of the connection between the human, the animal, and the divine, weaving landscapes of the unconscious that invite the viewer to reflect on the mystery of life. Tinta Moniri creates with watercolor, acrylics, and ink, using vibrant colors and liquid textures to evoke a universe where the ephemeral and the eternal coexist. Through personal and universal symbols, the work invites us to dream, contemplate, and reconnect with our purest essence." 

 

Love 29x21 $300 Este ser onírico encarna el misterio de los sentimientos más profundos y transformadores. La palabra “Love” en la parte superior aparece como una invocación mágica y antigua, como si el amor fuera un conjuro que atraviesa el tiempo. Esta pintura convoca lo etéreo y lo cósmico en armonía con lo terrenal, recordando que amar es abrirse a una dimensión espiritual que nos transforma.
Love 29x21 $300 Este ser onírico encarna el misterio de los sentimientos más profundos y transformadores. La palabra “Love” en la parte superior aparece como una invocación mágica y antigua, como si el amor fuera un conjuro que atraviesa el tiempo. Esta pintura convoca lo etéreo y lo cósmico en armonía con lo terrenal, recordando que amar es abrirse a una dimensión espiritual que nos transforma.
Iluminación Alquímica 42x29,5 $500 Es una pintura que nos sumerge en un mundo de sabiduría espiritual y transmutación interior a través del lenguaje simbólico de la naturaleza. La figura central, un ser alquímico con corazón luminoso y cabeza de ave, se erige como guía entre dimensiones, rodeado de árboles que arden en soles, flores con ojos visionarios y aves que cantan la verdad sutil del alma. La obra despliega un jardín visionario en el que los pájaros, símbolos de la libertad del espíritu, custodian la conexión entre el cielo y la tierra. Las formas oníricas, los colores vibrantes y los elementos místicos invitan al espectador a adentrarse en un paisaje del inconsciente, donde florece la alquimia entre la materia y el éter creativo.
Iluminación Alquímica 42x29,5 $500 Es una pintura que nos sumerge en un mundo de sabiduría espiritual y transmutación interior a través del lenguaje simbólico de la naturaleza. La figura central, un ser alquímico con corazón luminoso y cabeza de ave, se erige como guía entre dimensiones, rodeado de árboles que arden en soles, flores con ojos visionarios y aves que cantan la verdad sutil del alma. La obra despliega un jardín visionario en el que los pájaros, símbolos de la libertad del espíritu, custodian la conexión entre el cielo y la tierra. Las formas oníricas, los colores vibrantes y los elementos místicos invitan al espectador a adentrarse en un paisaje del inconsciente, donde florece la alquimia entre la materia y el éter creativo.
Princesa Nube 99x69 $1500 Encarna una figura arquetípica de poder espiritual, suavidad etérea y conexión con las fuerzas de la naturaleza. Su cuerpo, marcado por tonos verdosos y violetas, parece flotar en una atmósfera mística donde lo celestial y lo terrenal se entrelazan. Las ramas que emergen de su cabeza como astas sagradas la vinculan con el bosque, mientras que las nubes que la envuelven nos recuerdan su carácter intangible, como si habitara entre el cielo y los sueños. Con elementos simbólicos como los círculos lunares, los relámpagos en su cabello y una anatomía abierta al misterio de la dualidad, esta figura femenina se presenta como guardiana de lo invisible. Su expresión serena y penetrante sugiere que es una guía, una intermediaria entre mundos. La obra habla de la fuerza femenina que no necesita imponerse, sino que transforma desde la quietud, la contemplación y la profundidad interior. Princesa Nube es una aparición onírica que despierta en quien la observa una pregunta: ¿qué partes de nuestra alma habitan aún en la niebla? ¿Qué saberes aguardan en el silencio de lo sutil? Figura femenina simbólica envuelta en nubes, astas y elementos celestes, que representa la sabiduría sutil y espiritual del inconsciente.
Princesa Nube 99x69 $1500 Encarna una figura arquetípica de poder espiritual, suavidad etérea y conexión con las fuerzas de la naturaleza. Su cuerpo, marcado por tonos verdosos y violetas, parece flotar en una atmósfera mística donde lo celestial y lo terrenal se entrelazan. Las ramas que emergen de su cabeza como astas sagradas la vinculan con el bosque, mientras que las nubes que la envuelven nos recuerdan su carácter intangible, como si habitara entre el cielo y los sueños. Con elementos simbólicos como los círculos lunares, los relámpagos en su cabello y una anatomía abierta al misterio de la dualidad, esta figura femenina se presenta como guardiana de lo invisible. Su expresión serena y penetrante sugiere que es una guía, una intermediaria entre mundos. La obra habla de la fuerza femenina que no necesita imponerse, sino que transforma desde la quietud, la contemplación y la profundidad interior. Princesa Nube es una aparición onírica que despierta en quien la observa una pregunta: ¿qué partes de nuestra alma habitan aún en la niebla? ¿Qué saberes aguardan en el silencio de lo sutil? Figura femenina simbólica envuelta en nubes, astas y elementos celestes, que representa la sabiduría sutil y espiritual del inconsciente.